【书法培训】常见的用墨之法之干墨：干墨是指点画中含水较少，但比焦黑要湿，尤其在行草书中能时时出现飞白，增强书法墨色层次，富有表现力。如宋人米芾《虹县诗》、《蜀素帖》，黄庭坚草书，均有十分到位的干墨之法。相传东汉蔡邕擅长飞白书，似亦以干墨之法为之也。在实际的运用中，如有做到干而不燥，笔势通畅最好，唐代孙过庭《书谱》中有“带燥方润，将浓遂枯”的论句，或许就是对书法最好的表达。
第*：字型准。 首先要临好帖。由于现代科技的发达，以往书论里谈到的古碑帖现在基本都能印刷出版，而且价廉物美。所以生活在当下可以见到如此丰富的古碑帖是前人难以想象的。古往今来传世碑帖鱼目混杂常给初学者带来误导。因此初学者如何选好适合自己秉性的好帖反而成为一个难点。
书法人，眼高手低不一定是坏事。这里所说“眼”即审美能力，“手”即实践能力。在书法世界里，人们通常用“眼高手低”这个词来批评那些只会点评，却不会写或写得不好的人。我们认为，对于初学书法的人来说，“眼高手低”未必不是好事。
受启蒙老师机械教学影响，一般的启蒙老师都是要求写字要“横平竖直”，“横平竖直”是写字启蒙老师对蒙童的基本要求，对他们来讲，刚学写字，毫无规范可言，为了走上正轨，必须把字写得端端正正，所以写横时要平，写竖时要直，方能横直相安，四平八稳。但从书法艺术角度来看，这恰恰是反艺术的，如果按此要求死练，必在观念上形成顽固的思维定势，动作上形成动力定型，改过来相当困难。
首先要懂得鉴赏或创作的要求。一件好的书法作品有三条标准，即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度。”“神韵为上，形质次之。”一件好的书法作品，力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美。其次要认认真真临摩，学会正确用笔，又要敢于突破。
用笔技法除普遍规律外,为强调节奏感加剧变化,解决奇体字的特殊需要,靠传统用笔方法显然是不够的.在这种情况下可以使用下面几种特技用笔,但不可滥用.初学者更不宜用。
识字的人会写字，还希望写的好看，如果用毛笔宣纸写成中堂、条幅，可以让人品评欣赏，如果写的内容是诗词、歌赋，还可以让人凝思、动情。再如果下功夫学好笔法技法，从而兴之所至，泼墨挥毫，又可以寄情、修神、养气……这就是书法。
