节奏练习

　　充分了解你要学习的新歌的节奏非常重要，你必须花一定时间读谱，并在节拍器的辅助下根据谱上记写的节奏拍打节奏，或用“哒”的声音将节奏念出。不要因为你已经从其他演唱者的录音中了解了你要练习的歌曲而越过节奏练习这一步骤。因为很多录音节奏较自由uni确有必要了解歌曲的原貌以及曲作者对歌曲创作的最初意图和要求，同时明确你将如何演绎歌曲，如何把握风格，如何控制节奏等。

　　旋律练习

　　节奏练习之后是时候了解歌曲的旋律并掌握歌曲的音乐形态和较有难度的音程。首先你应该具备你所演唱的歌曲不变形的能力。如果歌曲原调你觉得太高或太低，请在键盘上适当地将调降低或升高。但一旦你决定了某个适合你的新调后，你需要将新调记写下来。音乐软件能够帮助你将你所需要的新调写出来。

　　暂未加入歌词的节奏与旋律练习

　　请暂时离开钢琴或键盘，并站起身来，根据歌曲的节奏用你认为合适的元音歌唱(不带歌词)，同时严格地按照乐谱上标记的力度强弱要求，以及一些特别的音程和节奏，一个音符接一个音符地将旋律连接起来，并且规划好你的气息和乐句中需要换气的地方。之所以做这些基础性的工作，是因为它可以帮你节约大量时间，不止于因准备不充分而中途停顿甚至跑调。

　　加入和弦伴奏的练习

　　请勿跳过用你适合的元音，按歌曲的节奏，在和弦伴奏的情况下进行旋律练习这一个重要的步骤。

　　歌词研究

　　在歌词研究方面，查找不甚理解的个别字词，弄清潜藏在这些字词背后的内涵与意义。尽管这些并不需要你用演唱的方式来表达，但对你表达的东西做真正意义的完全理解很有必要，想象你作为一个演员面对观众时的戏剧性表演。

　　聆听其他歌手的录音

　　聆听将帮助你正确定义你将演唱的歌曲的内涵。模仿是不可取的。与其一成不变的模仿，不如多留意别人的音色音质。关注你喜欢的和你适合的*佳表现方式，思考你听到的录音为什么与印刷的乐谱不一致;研究歌曲特有的风格，如果你对这些问题能够一一解答的话，将十分有效地帮助你修正你对歌曲内涵的理解。

　　演绎歌曲

　　演绎的本意是用你自己的情感演唱歌曲，他是一种用适合的问题全是歌词，改变旋律、节奏，甚至包括改变一些特殊的力度强弱变化与和声，增加或者减少你声音中的振颤效果，同时尝试使用不同音色的方法。

　　因此，完美的演绎必然是在你对歌曲的基础性学习和理解之后才能获得。练习体验时，如果你能在镜子里看到你自己的话，你将会看到你眼神中的一些能帮助增强你与歌曲间联系的微妙感情。

　　普通歌手总是可以从一些歌唱家的范唱以及他们对旋律有所改编的歌唱中学习到一些歌曲演绎的有用知识，因此，认真研究歌唱家对歌曲的演绎将启迪你对歌曲的整体认识。